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Montreal / Miami
Laboratorio de nuevas narrativas
Un intercambio cultural comprometido
Explorando el futuro
de la narración de realidad mixta
El Laboratorio de Nuevas Narrativas de Montreal / Miami es un intercambio intercultural entre narradores creativos, organizaciones e industrias de tecnología innovadora, en busca de explorar el futuro de la narración en realidad aumentada y mixta. También es una oportunidad para combinar nuestros esfuerzos a través de las fronteras y continuar el trabajo de paridad de género en la industria tecnológica global.
El Laboratorio de Nuevas Narrativas de Montreal / Miami es una asociación entre FilmGate Interactive, un festival de cine, educación y artes digitales con sede en Miami, MUTEK, un festival de música electrónica y artes digitales con sede en Montreal, el National Film Board of Canada (NFB): productor y distribuidor de películas públicas y medios digitales de Canadá, y O Cinema : una casa de arte independiente que exhibe y produce películas y eventos en Miami. Los socios de la industria incluyen la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), el organismo de financiación de Quebec para las industrias culturales, y Kaleidoscope, un fondo comunitario de XR para becas de artistas, eventos y redes.
El Laboratorio de Nuevas Narrativas de Montreal / Miami tomará la forma de talleres, conferencias y una convocatoria para creativos. La convocatoria de propuestas se anunciará mientras buscamos creadores cis, trans-mujeres y no binarios experimentados con ideas sólidas y perspectivas únicas, que tengan su sede en Miami o Montreal. Esta oportunidad es para que seis creativos creen y desarrollen una prueba de concepto lista para presentarla a posibles patrocinadores y socios coproductores. Este laboratorio también ofrecerá desafíos presentes en la tecnología y experimentos mentales para evocar formas innovadoras de abordarlos. A lo largo del laboratorio, trabajarán juntos en sus ideas de proyectos y recibirán tutoría y apoyo práctico de narradores expertos, tecnólogos y socios de la industria, incluido Magic Leap, una empresa emergente de tecnología líder con sede en Florida, que produce una computadora espacial portátil que brinda los mundos físico y digital juntos.
Participantes de Montreal:
SHONEE ARROYO-KREIMES
Shonee Arroyo-Kreimes es una videoartista multidisciplinaria con sede en Montreal. Su práctica involucra animación e instalación, a través de las cuales investiga la mimesis de formas de vida tecnológicas y biológicas mediante la construcción de mundos virtuales que tienen sus propias ecologías digitales. Tiene un BFA en Animación Cinematográfica de la Universidad de Concordia, donde actualmente es candidata a MFA en Intermedia.
Shonee Arroyo-Kreimes est une artiste multidisciplinaire basée à Montréal. Sa démarche artistique que comprende la animación y las instalaciones, où elle explore la mimesis des organismes vivants et des technologies en créant des environment virtuels qui ont leur propre écologie numérique. Elle détient un baccalauréat en cinéma d'animation de l'Université Concordia, où elle est actuellement candidato à la maîtrise en intermédias.
MÉLANIE O'BOMSAWIN
Mélanie O'Bomsawin explora el video en todas sus formas. Nacida de un padre de W8banaki y un padre de Quebec, utiliza sus instalaciones, documentales y proyecciones para probar su conexión con los que estuvieron aquí antes que ella y los que vendrán después.
Mélanie O'Bomsawin travaille la vidéo sous toutes ses formes. Née d'un parent w8banaki et d'un autre québécois, elle se sert de ses installation, de ses documentaires et de ses projections pour explorer ses liens avec celleux qui étaient là avant elle et celleux qui suivront.
MAUDE THIBODEAU
Maude Thibodeau ha estado creando proyectos interactivos y atractivos durante más de 10 años. Su carrera como directora de arte y diseñadora de experiencias interactivas la llevó a algunas de las principales agencias creativas en Montreal, incluidas Sid Lee y Urbania Media. Ha pasado los últimos cinco años en Dpt., Un innovador estudio de Montreal que explora la intersección del cine y los juegos, el arte y el código, la investigación y el diseño. Su papel le permite participar en la concepción, el diseño, la escritura y la dirección de arte de una variedad de experiencias inmersivas. Ya sea trabajando en documentales (The Enemy, Testimony, Roxham, These Sleepless Nights), en organizaciones culturales (AGAC, OSM, Cinémathèque Québécoise) o museos (GSM Projet, Musée de l'Énergie), o en proyectos de entretenimiento (Passagers, Sherlock AR), su enfoque es desarrollar narrativas fuertes, relevantes y con las que se pueda relacionar.
Maude Thibodeau crée des projets interactifs et engagement depuis plus de dix ans. Son parcours de directrice artistique y de conceptrice d'expériences interactives l'a d'abord menée à travailler pour le groupe média Urbania et l'agence de publicité Sid Lee. Depuis maintenant presque cinq ans chez Dpt., Elle participe à la conception, à la scénarisation, à la réalisation et à la direction artistique d'expériences immersives au fort contenu narratif, que ce soit pour le genre documentaire (Ennemi, Testimony, Roxham, These Sleepless Nights), les entreprises culturelles (Association des galeries d'art contemporain, Orchestre symphonique de Montréal, Cinémathèque québécoise), le milieu muséal (Proyecto GSM, Musée de l'énergie) o le divertissement (Passagers, Sherlock AR). Studio montréalais novateur, Dpto. est à l'intersection du cinéma et du jeu, de l'art et du code, du design et de la recherche.
Participantes de Miami:
OLIVIA KLAWONN
Olivia se graduó del departamento de Estudios / Producción de Cine de la Universidad de Hofstra y fue copresentadora de un programa de entrevistas sobre una película llamado The Screening Room en la estación de radio de Hofstra, WRHU. Su primera experiencia en un set de filmación fue trabajando como asistente de producción en X-Men: New Mutants en Boston, MA. Desde entonces, Olivia ha ampliado su alcance a las bellas artes, trabajando como asociada en una galería de bellas artes donde exploró la curación de arte contemporáneo, colecciones y trabajos de ventas. Su interés en la realidad aumentada y la inteligencia artificial en las artes es el resultado de ver a su hermano inhumanamente inteligente obtener su doctorado. en inteligencia artificial y aprendizaje automático. Olivia está a punto de seguir una educación para una carrera en la preservación y restauración de películas, mientras sigue aprendiendo y explorando redes generativas de confrontación y aplicaciones para la realidad aumentada en el costado.
Titulaire d'un diplôme spécialisé en études cinématographiques et en production de la Hofstra University, Olivia Klawonn a coanimé une émission sur le cinéma intitulée La Sala de Proyecciones à la station de radio universitaire WRHU. Elle a vécu une estreno de experiencia de asistente en la producción de lors du tournage du film Les nouveaux mutants à Boston, au Massachusetts. Depuis, Olivia a intégré le milieu des beaux-arts, où elle travaille à titre d'associée dans une galerie d'art. Dans le cadre de ses fonctions, elle a pu explorer les diverses facettes du rôle de commissaire d'art contemporain et en apprendre plus sur les collections ainsi que sur le travail lié aux ventes. L'intérêt d'Olivia pour la réalité augmentée et l'intelligence artificielle dans le domaine des arts a émergé alors qu'elle observait son frère, d'une intelligence surhumaine, travailler sur l'intelligence artificielle et l'apprentissage machine dans le cadre d'études doctorales. Olivia entamera bientôt des études qui lui permettront de faire carrière dans la préservation et la restauration de films, tout en continuant à s'intéresser aux réseaux antagonistes génératifs et aux possible applications de la réalité augmentée.
MONICA LOPEZ DE VICTORIA
Monica Lopez De Victoria es una artista multidisciplinaria e intérprete / coreógrafa de natación artística (sincronizada) con sede en Miami. Se graduó de la Universidad Internacional de Florida con un BFA en Fotografía / Video en 2002, y ha entretejido estas dos formas de arte durante las últimas dos décadas. Ella es tanto puertorriqueña latina como caucásica alemana / sueca americana. Los coloridos videos, actuaciones, instalaciones, proyectos de realidad aumentada, vestuario, textiles y experimentos de Monica visualizan las capas invisibles que nos rodean. Más recientemente, esto ha involucrado el lenguaje visual hipnótico del agua, las olas y las manchas de color del atardecer. Los psicólogos han afirmado que hay un poder trascendente en el agua, uno que sana nuestros cuerpos y mentes cuando estamos sumergidos. Estas ideas y la estética del Art Deco, la vida kitsch en la playa de Florida, los pasteles, los Everglades, el minimalismo tropical de mediados de siglo, las teorías de la Bauhaus y las noches de neón de Miami han influido en el trabajo y la vida de Monica.
Monica Lopez De Victoria est une artiste multidisciplinaire de Miami, également performeuse et chorégraphe de nage artistique (synchronisée). Titulaire depuis 2002 d'un baccalauréat en beaux-arts spécialisé en Photographie et en vidéo de la Florida International University, elle tisse des liens entre ces deux formes d'art depuis deux décennies. Elle est à la fois une Portoricaine latinx et une Américaine blanche d'origine allemande et suédoise. Ses vidéos aquatiques aux formes géométriques colorées, ses performances, ses instalaciones, ses projets de réalité augmentée, ses costumes, ses textiles et ses expérimentations illustrent les strates invisibles qui nous entourent. Plus récemment, son expression artistique s'est inspirée du langage visuel hypnotique de l'eau, des vagues et des chatoiements colorés du couchant. Des psychologues soutiennent que l'eau, lorsque nous y sommes immergés, possède un pouvoir trascendant apte à guérir nos corps et nos esprits. Ces idées, mais aussi l'esthétique art déco, la vie de plage kitsch en Floride, les tons pastel, les Everglades, le minimalisme tropical du milieu du 20e siècle, les théories du Bauhaus et Miami éclairée au néon la nuit sont autant d ' éléments qui ont influencé le travail et la vie de Monica.
FERESHTEH TOOSI
Fereshteh Toosi es un artista de ascendencia iraní y azerí cuyos proyectos fomentan las conexiones animistas a través del encuentro, el intercambio y la investigación sensorial. Fereshteh vive y trabaja en Miami, Florida, en tierras de Miccosukee, Seminole y Tequesta. Fereshteh diseña experiencias mejoradas por transmisiones de medios electrónicos, audio, video y medios. Estos eventos íntimos de arte en vivo a menudo tienen lugar al aire libre en jardines, parques y vías fluviales. Las actuaciones inmersivas se producen en conjunto con esculturas, cortometrajes, instalaciones y poesía. Fereshteh es profesor asistente en el Departamento de Arte e Historia del Arte de la Facultad de Comunicación, Arquitectura y Artes de la Universidad Internacional de Florida. Fereshteh ganó el premio The Ellies Creator Award de Oolite Arts en 2018 por Water Radio, una serie de excursiones contemplativas en canoa y kayak. Encuentre muestras de la obra de arte en http://fereshteh.net .
Artiste d'origine iranienne et azérie, Fereshteh Toosi s'intéresse aux connexions animistes dans le cadre de rencontres, d'échanges et d'expériences sensorielles. Fereshteh vit et travaille à Miami, en Floride, territoire des Mikasuki, des Séminoles et des Tequesta. Iel crée des expériences augmentées en recourant à l'électronique, au son et à la vidéo, ainsi que par la diffusion de contenu média. Ses événements d'art en direct intimistes ont souvent lieu à l'extérieur, dans des jardins, dans des parcs et près de cours d'eau. Les performances immersives qu'iel proponen intègrent souvent des sculpture, des court métrages, des installation et de la poésie. Fereshteh enseigne au département d'art et d'histoire de l'art du College of Communication, Architecture + The Arts de la Florida International University. En 2018, iel a remporté un prix Ellies décerné par Oolite Arts dans la catégorie «Creator» pour Water Radio, une série de promenades contemplatives en canot et en kayak. Vous pouvez voir quelques exemples de son travail artistique à l'adresse http://fereshteh.net .