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FilmGate interactivo
Festival de Medios # 07
REALIDAD VIRTUAL
BATTLESCAR sigue la vida de Lupe, una adolescente puertorriqueña-estadounidense de 16 años que vive a fines de la década de 1970 en la ciudad de Nueva York. El diario escrito a mano de Lupe nos guía a través de sus experiencias cuando conoce a Debbie, otra niña fugitiva que vive en la ciudad.
Llevada por dos fuertes personajes femeninos, la historia rezuma la energía del punk-rock neoyorquino: rápida y dura, cargada de ideología antiautoritaria y mensajes políticos, que expresa una rebelión joven caracterizada por actitudes independientes y decididas de los protagonistas principales.
BattleScar es un drama sobre la mayoría de edad que explora el tema de la identidad mediante el uso de animación y entornos inmersivos en la realidad virtual.
DIRIGIDA POR: Nico Casavecchia y Martin Allais
DURACIÓN: 30 minutos
FORMATO: 3x10mn / vr6dof + Versión de video 360
PÚBLICO: Audiencias maduras
IDIOMAS DISPONIBLES: inglés, español, francés, alemán, mandarín
INFO VR: todos los dispositivos VR (no se requieren controladores)
ÁREA DE JUEGO: 4 x 8 pies
PRODUCIDA POR: Atlas V en coproducción con 1stavemachine, Fauns y Arte France en asociación con Kaleidoscope, con el apoyo de CNC & La Région Auvergne Rhône-Alpes
NARRADO POR: Rosario Dawson y Jenny Beth
Creadores
MARTIN ALLAIS es artista visual, ilustrador, animador y director. La experimentación, la frescura y la alegría son elementos clave en su trabajo, que se refleja fuertemente en sus piezas terminadas.
Co-fundó el colectivo No-Domain, dirigiendo comerciales para marcas como Heineken, Seat y G4 Channel, entre otras. Mientras que Martin era parte de No-Domain, la productora con sede en Nueva York, Blacklist, Parte de Psyop Inc, representó al colectivo. Psyop es una productora de múltiples premios y creadora de comerciales icónicos como Happy Factory Campaign de Coca Cola y Crow para MTV.
Martin ha participado en eventos internacionales como Designmai (Berlín), Sperm (Praga), Mapping (Genève) y Sonar Festival Barcelona (ediciones de 2004 a 2007), realizando giras con el festival como video performer oficial.
NICO CASAVECCHIA es un director, guionista e ilustrador argentino afincado en Brooklyn. Su trabajo emplea técnicas de medios mixtos que van desde la animación hasta la acción en vivo. Su primer largometraje Finding Sofía, una película narrativa de acción en vivo, se estrenó en el Festival de Cine de Austin en 2016.
Nico dirigió A Boy and His Atom (2013), un cortometraje animado en stop-motion creado por científicos de IBM Research. Fue hecha moviendo moléculas de monóxido de carbono y está reconocida por el Libro Guinness de los Récords como la película stop-motion más pequeña del mundo.
El trabajo de Nico ha sido exhibido en festivales como Sundance, SXSW, BAFICI, Siggraph, Viedram (Roma), Holland Film Festival, Ars Electronica, entre otros, y ha coleccionado estatuas de oro y bronce en Cannes, Clio, AICP y premios LIA de Londres.
GALERIA DE PROYECTOS
REMOLQUE
SPACED OUT (Francia)
Del artista principal, Pyaré, SPACED OUT es una experiencia de realidad virtual submarina que utiliza los revolucionarios auriculares VR a prueba de agua, DiVR de Ballast Technologies. Invita a los visitantes a flotar en el agua mientras respiran con un snorkel, dando la ilusión de estar sumergidos en la superficie lunar.
SPACED OUT transporta a los visitantes de la tierra a la luna, del agua al espacio y de la primera a la tercera persona dejando atrás el cuerpo, para llegar a la luna y luego a su centro hueco.
El viaje atraviesa en un túnel de líneas y puntos, una trayectoria de la Tierra sobre la superficie de la luna, donde aterrizó la última misión Apolo 11. La narración de SPACED OUT está compuesta por archivos de audio originales de la comunicación entre los tres astronautas y el control de la misión. La pista de audio en ejecución choca con la representación visual abstracta en 3D de lo que los escritores del siglo XIX creían que era la luna. La pieza es como un truco de magia: simulando la ausencia de gravedad, pasa por alto las predisposiciones del cerebro para una inmersión de todos los sentidos.
Creadores
Pierre “Pyaré” Friquet es un artista digital afincado en Francia e India que crea experiencias inmersivas. Fascinado por las tecnologías inmersivas desde 2010, Pyaré ha creado más de una docena de ficciones de realidad virtual, documentales, videos musicales y experiencias basadas en domos y ubicaciones. Su ficción original de realidad virtual (co-creada con Ando Shah) Jet Lag ganó el premio a la mejor experiencia de acción en vivo en el Kaleidoscope VR Film Festival.
GALERIA DE PROYECTOS
REMOLQUE
STILTSVILLE VR (EE. UU.)
Stiltsville, que parece flotar sobre los lechos de pastos marinos poco profundos de la Bahía Biscayne de Miami, tiene una historia colorida que se remonta a la década de 1930, cuando "Crawfish Eddie Walker" construyó la primera choza sobre pilotes sobre el agua. Contada al estilo de un diario de viaje en el tiempo, con acertijos resueltos, juegos jugados, imágenes capturadas y pistas descubiertas, la experiencia Oculus Quest nos guiará a través de las casas, su historia, sus colonias de vida marina submarina y nos presentará a sus coloridos cuidadores. . De 29 casas a 7 y más recientemente a 6, estas fascinantes casas han resistido la agitación histórica y natural, no muy diferente de Miami. Las casas han influido en muchos arquitectos talentosos, que están utilizando su ingenio como modelo para estructuras sostenibles, donde el mar se está apoderando de la tierra. Ahora a merced del aumento del nivel del mar y el cambio climático, viven en un tiempo prestado y permanecerán preservados en la posteridad en un mundo virtual.
CREADO POR: FilmGate Miami & Jose Guzman, Lien Tran y Clay Ewing de nerdlab.miami
DIRIGIDA POR: Diliana Alexander
ESCRITO POR: Diliana Alexander
PRODUCIDA POR: FilmGate Miami
DESARROLLADOR: Jose Guzman
ARTISTA 3D: Segundo Correas
TIPO: Prototipo
DISPOSITIVO: Oculus Quest
DURACIÓN: 5 minutos
ÁREA DE JUEGO: 4 x 8 pies
Creadores
DILIANA ALEJANDRO
Diliana es una productora y directora de narración interactiva galardonada, oriunda de Toronto, Canadá y ahora vive en Miami, Florida. En 2012, fundó FilmGate Miami, un estudio de producción sin fines de lucro, que apoya a los narradores innovadores que elaboran narrativas independientes. También es la fundadora y directora ejecutiva del FilmGate Interactive anual, un festival que se centra en la narración interactiva e inmersiva y la tecnología que la potencia. En 2017, fundó Downtown Media Center, un espacio de trabajo conjunto para empresas relacionadas con los medios. Realización de sesiones de pitching, talleres, paneles, proyecciones interactivas, experiencias de realidad virtual y eventos de networking. Diliana es una oradora experimentada y organizadora de festivales y actualmente está produciendo la experiencia Stiltsville VR.
José es un apasionado de toda la industria de los videojuegos, desde los elementos artísticos que crean diferentes atmósferas y mundos hasta la parte lógica detrás de la funcionalidad de las principales mecánicas centrales. También le gusta crear mundos interactivos y soluciones simples a problemas complejos.
Segundo Correas es un artista 3D de Argentina. Comenzó su carrera haciendo representaciones arquitectónicas, lo que lo ayudó a darse cuenta de su pasión por el 3D y lo convenció de mudarse a Miami para estudiar Game Art y trabajar en videojuegos.
Le encanta dar vida a entornos, accesorios y personajes a través de la escultura, el modelado y la textura.
PAULINA CAMPO HAEUSLER
Paulina es una cineasta de Colombia. Su principal objetivo es la edición y la escritura de guiones. Actualmente coordina Stiltsville VR para Filmgate Miami.
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REMOLQUE
LEYENDAS DEL CEPILLO (EE. UU.)
Adéntrate en una colección salvaje de coloridas fábulas creadas en realidad virtual a partir de la mente del artista digital nominado por Eisner Sutu. Desde el trato de un diseñador de moda deshonrado con un socio poco probable hasta la búsqueda de una joven para encontrar al creador del universo, cada fábula presenta estilos de arte y mecánicas de juego asombrosamente únicos.
Prepárese para un viaje a través de una colección de historias que transmiten temas universales y atemporales. Este primer conjunto explora la curiosidad infinita de la humanidad, la búsqueda atemporal para comprender nuestro lugar en el universo y un caso casi fatal de FOMO.
Creadores
El Dr. Stuart 'Sutu' Campbell utiliza el arte y la tecnología de nuevas formas para contar historias. Marvel, Google y Disney le han encargado crear arte en realidad virtual (VR) para propiedades como Doctor Strange, Ready Player One y Metropolis. También ha creado cuatro documentales de realidad virtual; Inside Manus para SBS, Mind at War para Ryot Films, The Battle of Hamel para el Australian War Memorial y Future Dreaming para NITV. También es conocido por sus cómics interactivos, incluidos los nominados por Eisner These Memories Won't Last, Nawlz, Neomad y Modern Polaxis. Tiene un Doctorado Honoris Causa en Medios Digitales de la Universidad Central de Queensland, es becario de Sundance 2017 y es cofundador de EyeJack, una empresa de realidad aumentada.
Con sede en Roebourne WA, el papel de Stuart como coordinador de medios digitales y mentor artístico en entornos comunitarios a menudo aislados lo lleva a desarrollar contenido interactivo digital innovador en colaboración con la gente local. Su trabajo de desarrollo comunitario ha sido capturado en el documental de ABC de 2014, 'Cyber Dreaming' y también aparece con su equipo de NEOMAD en el galardonado documental, '¿Cómo llegamos al espacio?', Junto con su película de realidad virtual más reciente. Future Dreaming que se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca.
El trabajo de Stuart ha sido reconocido internacionalmente en los campos de los medios digitales y la educación y ha ganado premios Webby, FWA, ATOM y JMAF.
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